本帖最后由 王蕾诗歌 于 2018-4-3 19:55 编辑
我一向低调惯了。近来在忙我第二部的诗集《季节拎不走的灯笼》附录：后记 我一直与光阴闹别扭，并铁心地认定自己在一直与事物建立联系，而事物并非孤立的，又总是和其他事物联系在一起，让我努力穿越细节抵达事物的本质和整体，又梦想能抵达一种引发不安与震荡的语言境界，认定自己的要与不要。一边说“我差点代表了美好的事物”，又一边在摧毁、在重建……当叙利亚诗人阿多尼斯说，诗歌没有时间。我原来是在以自己为敌，以自己的模式，来行使自己的语言句式的构建。 感谢引领我走上文学道路的谢志强老师，一个写作的细节主义者作家，他对我的关心与帮助，让我懂得潜者、孤者、雅者的真正涵义。几年来，一直教导我，我再次并铁心地认定： 其实，诗歌的细节，在于“节省”泛滥的抒情。许多事物，正因为细节，具有了另外的开始。 某次，在他的工作室，他靠里坐着，两杯绿茶在我们之间升起明前的清香。窗外是大运河，岸柳替江水铺排的春日，仅仅比柳絮多些许亮色。我一眨眼，有几片已飘落在他书稿上，准确地找到位置。我想表达的词也落在了这里，刚才的沉默，是被江风吹开的窗页，当他缓缓转过身子，把话题转移到一条经过的运沙船。我一个愿望抬起头，险些脱离了岸，让江鸥顿失形状和颜色，把姿势迅疾拉升。呷了三口绿茶，我发现清香后面，那种涩，如同他说的方言味普通话，又似乎，是陡涨的江水，裹夹着泥沙转折或递进，抓住世界的形状。也让我彻底抓住细节。事物因为细节才拥有了许多种言说的方式，事物经它重新排列与组合。 去年7月，《星星》诗刊社的副主编李自国老师，让我简单写一下自己的诗观，我当时写了这样的文字： 诗歌的语言越是自己的，就越接近读者和神明…… 叙事述物，呈现和揭示物件、事件和生命自身本应有的原样或自在之形态、状貌。事物就是事物本身，事物、生命和语言同构一体。 今年早些时候，某次去拜访《文学港》主编荣荣老师，她让我谈谈自己的诗观，我坐在她对面，把两手平放在双膝上，像一个学生回答老师的提问说： 细节是诗歌的组织机制，诗人经由细节回到词语与发生现场的本体，把个人经验拖拽在诗句里，给诗歌带来新鲜观感。 当时，荣荣老师莞尔一笑。我的回答或许有些正确。 这本书是我继《虚掩之们》之后的第二本诗集，也是我近一年多来的创作集结。我的诗歌世界，只属于余姚和我的内心，其他一切，仿佛与我无关。孤独行走并潜于时代喧嚣的底部，即是我进入诗歌与形而上的入口，仿佛置身时间之外。我的诗歌，无法比流水走的更远，但我如舟，顺流而下，激起浪花，浪花归流。然后，汇入大海，那是让我生活了近二十年的东海之滨，这就够了。 王蕾
2017年11月27日于余姚市剑江新村寓所
| 
发表于 2018-4-3 19:11:32
楼主
