游走在无诂与无诠的诗意里（五） - 诗潮流s

诗歌作为语言艺术的特殊表现形式，具有双重性，即语义信息与审美信息。而语义是对数据符号的解释，语义信息是一种有着确定性意义的信息，属表层意义，它解释、说明事物，是理解审美信息的基础，也是步入艺术世界的阶梯；审美信息是一种意象性信息，属深层意义，它将熔铸诗人思想情感的主体情绪。对于一首诗来说，它不仅仅包括了诗人内心情感的一些数据符号，还体现出一种语言结构的特殊性与开放性，使得一首诗歌出现营构境象之中的多面性，随之引起更多的共鸣性。它往往超越一般语言之所能指的绝对阈限与差别阈限，犹如古人认为所谓的夜半钟声到客船，在唐代的姑苏夜半会敲钟，宋代也有敲钟，欧阳修则认为半夜不会敲钟，难道会是他的不知其世？由此产生这种“反误”现象。至于诗歌的反误或误读，是其诗歌语言结构的开放性，或许会促使一种误读的形成。在这里，我到是认为，其中的一种“误读”，应该是诗歌含义的多个解而引起的一种共鸣，我们不能将它单纯的看作是另一个层面上或意义上的“误读”，更多的是与读者的一种情感归属。诗人赵琼的这首诗歌是诗文之传于有幸与有效性里：

诗人赵琼写出了季节里的春天来临以及春风与山川河流的亲近感，也是一个诗人对于一个村庄或故乡的一种遥远怀想，在看似居于一种清冷里，却有想家的久远温暖。一茬又一茬的庄稼，应对“一茬又一茬的游子”的鲜活与灵动的拟人手法，他被如刀的“春风”惊扰。梦境的飘然而出的诗句，对人性与故乡又及一个个在外游子之情感的细腻洞察，诗人内心的寒冷，早已超出季节性的寒冷。诗人将在外打工的或为生活劳苦奔波的，进行了一次隐藏，并且作了十分冷静的表述，整首诗歌从色彩上都是一种冷凝，没有半点视觉色彩上的暖色调，那个时候的春风，还没给我们带来多少温暖，我们只能从山花烂漫的样子，去猜想花的颜色给予我们带来的温暖，从中去体会出对于故乡的深深怀念与温暖。从文字的背后，我们又感受到故乡给予我们的遥远关怀。唐代大诗人贺知章在诗歌《咏柳》里有：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”的精彩句子，且被后人时常用来对于春天的吟咏。而对于诗歌《春风刀》来说，冰，山川或河流与田野，巧妙地过渡到春风。说出春风似刀的力度与它震撼的力量，它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过对于春风刀的赞美，进而赞美春天的到来，以及它美丽的伏击和无限的创造力。